Альфонс Муха(славянская эпопея)

Славянская эпопея
Dobroslav Kotek

Лишь немногим художникам дано выразить мечты родной страны, усилить их звучание своим своеобразным и самобытным почерком, навсегда подчинить им всё своё творчество и кроме того добиться признания и всемирной славы. Альфонс Муха был одним из тех, кому удалось добиться этого.

Он родился в 1860 году в моравском городке Иванчице и умер в Праге в 1939 году.

В историю мирового искусства он вошёл в Париже на рубеже прошлого и нашего веков . Там созрел его неповторимый художественный почерк, здесь он увековечил славу Сары Бернар, превратил плакат в «большое» искусство. Здесь его талант принёс ему славу, вызывал восхищение, ему подражали во многих странах. Прославленный новатор после многих лет жизни и успехов за границей, дававших ему возможность уже без особого труда подниматься к вершинам славы и принимать заманчивые предложения, в середине своей жизни принимает необычное решение: «Ещё в 1900 году в Париже я решил посвятить вторую половину своей жизни работе, которая помогала бы создавать и укреплять в нас чувство национального сознания.»

Долгие годы в Париже Муху беспокоило желание посвятить остаток жизни созданию ансамбля, состоявшего из двадцати больших полотен, символически изображающих историю славянских народов. Он жил ради этой цели, подчинил ей всё, что имело для него жизненное значение. Он переселился в Америку, где намеревался своим трудом заработать деньги, которые позволили бы ему создать «Славянскую эпопею» и преподнести её как дар Праге.

Непреклонная воля Мухи и сила его искусства в конечном счёте снискали ему поддержку. К числу поддержавших его принадлежал, например, и Огюст Роден, не скрывавший свои симпатии к работе Мухи над «Славянской эпопеей»

Незадолго до начала первой мировой войны Муха совершает путешествие по славянским странам, собирает материал для своей работы, делает наброски, пометки, фотографирует. Наконец он возвращается на родину для того, чтобы в течение двадцати лет во дворце Збирог работать над своим монументальным циклом. Первые три полотна, размером 6 на 8 метров, он создал быстро. Это его самые лучшие картины. Им чужда описательность и динамичность, они преднамеренно статичны и полны раздумья. Действительность в них перекликается с фантазией, с неземными фигурами, парящими в воздухе. Они навеяны истоками славянской культуры и их древнейшей историей: «Первоначальная история славян» – картина, символически изображающая судьбу неэкспансивных славян в руках поработителей; «Праздник в честь бога Свантовита» – олицетворение мудрой и пророческой религии балтийских славян; «Введение славянской литургии» – подчёркивает идею сплочённости, которая может добиться права проповедовать христианство на церковно-славянском языке.

Следующая картина не случайно прославляет болгарского царя Симеона, объединившего почти весь Балканский полуостров, положившего начало славянской письменности и имевшего большие заслуги в развитии славянской культуры.

Современная историческая наука во многих отношениях подтверждает характеристику, которую Муха даёт истории славянских народов. Например, его «Битва при Грюнвальде» убедительно напоминает о конце могущества крестоносцев и об освобождении Польши и Литвы. Полотна Мухи, посвящённые гуситскому движению, преисполнены чувством гордости над этим периодом истории чешского народа; они свидетельствуют о том, что художник разделяет его идеи, хотя он не скрывает, а, наоборот, подчёркивает меру страданий, вызванных войной и кровопролитием.

Целую половину своей эпопеи Муха отводит чешской истории; в неё входят картины: «Союз славянских правителей», «Милич из Кромержижа», «Проповедь магистра Яна Гуса в Вифлеемской часовне», «Встреча в Кржижки», на которой было принято решение защищать гуситские идеи с оружием в руках, «После битвы на горе Витков в 1420 году», «Иржи из Подебрад и из Кунштата», который в противовес власти римского папы решительно выступил с идеей освобождения светской власти из-под влияния церкви. К этому циклу относятся также картины «Чешскобратская школа в Иванчице» и «Ян Амос Коменский».

Картина «Микулаш Зринский защищает Сигет от турок» прославляет смелость и самопожертвование славян в борьбе с турецкими поработителями европейских народов. Столб чёрного дыма на переднем плане картины – своеобразный приём в творчестве Мухи – он символизирует не только ужасный взрыв порохового склада, погубивший вместе с захватчиками и защитников крепости, но главным образом ужас человеческой жертвы. На создании картины отразилось также время возникновения – она напоминает ужасы первой мировой войны.

Три последние картины эпопеи, каждая по-своему выражают оптимизм Мухи и веру в освобождение и великое будущее славянских народов. «присяга членов организации «Омладина» под славянской липой» – это символ национального возрождения. В «Отмене крепостного права на Руси» художник видит неизбежный шаг к прогрессу в сельском хозяйстве и промышленности. И, наконец, «Апофеоз славянской истории» – картина, типичная для творчества Мухи и его способа передачи главной идеи темы; в четырёх цветах она изображает четыре эпохи: древние времена славянской мифологии прикрыты синеватой дымкой, красный цвет символизирует славный средневековый период в истории славнских народов, чёрный является предвестником порабощения, в то время как ясные золотистые тона предвещают свободу. И под этим он подразумевал не только свободу славян, но и всех людей, всех народов. Муха исходил из того, что его творчество должно помогать строить, устранять преграды между людьми и народами, что когда-нибудь все люди станут друг другу близкими, и чем лучше они будут знать друг друга, тем легче им будет сблизиться. Несомненно было бы неуместно упрекать Муху в том, что в то время и в условиях, в которых он работал, после многих лет, прожитых вдали от родины и от повседневной жизни славянских народов, он иногда идеализировал её, не замечал или воспринимал по-своему общественные противоречия и борьбу. В переносном смысле то же самое можно сказать и о религиозной мотивировке некоторых сцен, изображённых на картинах Мухи. Ведь нередко в те давние времена религия была единственным средством и возможностью выражения и распространения каких-либо идей, деятельности и стремлений. Главное это то , что гуманистическая цель мирного и творческого единения славянских и других народов представляет собой благородные и прогрессивные идеи, которые в наше время во многом объединяют наши стремления с мечтами Мухи.

Не случайно в последние месяцы своей жизни Муха и его творчество стали объектом нападок врагов славян и всего гуманного и демократии – фашистов. Тем больше мы должны гордиться ролью, которую после смерти Мухи славяне стали играть в мире.

В 1928 году Альфонс Муха подарил свой цикл Праге. К сожалению, из-за необыкновенно больших размеров полотен, а также по другим причинам, цикл нельзя было постоянно демонстрировать в Праге. Позже, после войны, картины были перенесены во дворец, в город Моравски-Крумлов, где они дожидались постоянной выставки.

«Славянская эпопея» является вершиной чешского монументального изобразительного искусства и чешской, а тем самым и славянской культуры вообще. Это творческое и личное кредо Мухи, сокровищница его творческих познаний и опыта, признание в любви ко всему славянскому. В конечном итоге она является одним из ценных вкладов чешского изобразительного искусства в культурную сокровищницу народов всего мира.

(Статья и фото присланы  доброжелателем  ресурса который ценит творчество Альфонса Мухи)

Оставить комментарий


CAPTCHA image